第110章 艰难的选择 (第3/3页)
这部电影用克制的镜头语言撕开了人性的伪装。”
“尤其是龚丽在审讯室的那场戏，每一帧都让我颤栗，当她说出那句‘生下孩子就能当妈吗’，我仿佛看到了东亚社会无数被忽视的弱势群体。”
“这种对家庭伦理的结构，超越了国界和文化。”
“附议。”
话音刚落，法国导演克劳德·米勒摘下眼镜，一边擦拭，一边慢条斯理道。
“小偷家族在温情和残酷之间找到了完美平衡，有些人总说法国电影死了。”
“但看到这样的年轻人，我却认为法国电影没有死。”
“只要新浪潮的精神依旧在延续，不论拍出电影的导演是来自哪个国家，法国电影就不会死！”
“而这，也是戛纳存在的意义，不是吗？”
“呵呵。”
美国演员莎朗·斯通冷笑一声。
“得了吧，克劳德，《钢琴师》才是真正的杰作，波兰斯基用冷峻的镜头记录了犹太人的苦难。”
“这是对历史的反思，追溯。”
“《钢琴师》对战争创伤的刻画，远不是一个小偷的故事能比拟的！”
“我投《钢琴师》！”
“同意。”
丹麦导演比利·奥古斯塔摩挲着手中的签字笔，语气沉重道。
“家庭伦理再动人，也不过是茶杯里的风暴，放在历史的维度上，它，不值一提。”
“《钢琴师》作为一部优秀的反战题材电影，我想，即使过去一百年，它仍然会收获赞誉。”
“荒谬！”
另外一位评委巴西导演瓦尔特·萨勒斯粗暴地打断了比利的讲话。
“难道我们要为了政治正确而背叛艺术吗？”
“影评人用脚投票的结果还不够说明问题？”
“2.5分和3.4分，该选谁？”
“这需要讨论吗？”
“瓦尔特，我理解你的愤怒。”
智利导演拉乌尔·瑞斯翻动着桌上的文件，幽幽道。
“但，《钢琴师》的立意确实更胜一筹。”
“钢琴师不仅是一个人的流亡史，更是一个民族的苦难血泪史，它值得一座金棕榈。”
此刻，《小偷家族》和《钢琴师》的票型来到了3比3。
“我个人更喜欢《小偷家族》。”
印尼演员克里斯丁·哈基姆面色沉重道。
“《小偷家族》里的母亲，让我想起了雅加达贫民窟里的那些人。”
“莎朗，你们当然可以坐在比弗利山庄里谈论犹太人的苦难。”
“但沈良拍的那些却是我们‘看不见的群体’。”
“所以，我投《小偷家族》！”
听到这话，莎朗斯通狠狠地瞪了克里斯丁一眼。
可恶的老女人！
她记下这笔账了！
一旁，大卫·林奇没管这点小小的争议，而是将目光投向最后一位评委。
法国导演雷吉斯·瓦尼埃。
“我认为《钢琴师》更加厚重，对于历史、苦难的审视，才是金棕榈该有的重量。”
随着雷吉斯的发言结束，票型来到了4比4。
全场只剩下大卫·林奇一个人没有投票，众人不由将视线聚集到了他身上。
“主席先生，你的意思呢？”
莎朗·斯通用手指轻轻地叩着桌面。
“我吗？”
大卫林奇微笑道。
“从我个人的感官来看，我更偏向《小偷家族》，但在《钢琴师》里，我看到了一个电影人对历史的思考。”
“所以，我……”