第212章 帅疯了的动作思路 (第3/3页)
岳峙的宗师气度。
观众不一定懂得其中的难度，但是一定能够感受出来那种不凡，从而深信太子誉的强。
虽然这根摆poss专用的大枪是特制的碳纤维管，却也需要接近20的扭矩，哪怕以方星河的变态素质，也是又加了2点力量之后才能保证动作稳定性。
至此，他是一点星耀库存都没有了，在NBA里辛辛苦苦炒热度，一朝回到解放前。
不过……值得。
如此极限的动作，那么强那么帅，谁看了不得一声“卧槽”？！
马战能玩的花样太少，细节必须到位。
可他仍不满足，就连上马动作，也设计得格外嚣张。
右手拖枪，大步前行，到白马旁边不踩马镫，轻松起跳，人在半空时，左手拉住马鞍后沿，似借力非借力，左腿高高跨过马背，稳稳坐在马鞍当中。
1米85的鞍高，上它好像上床一样。
片场现场，谁看谁迷糊，大家一块儿吸溜了三吨凉皮。
前戏都如此帅气了，正菜当然更不一般。
马战动作，方星河的思路是“大力出奇迹”，突出一个爆炸。
全程不离马背，突击中的基础动作只有一刺一甩，简单朴实，但在他的大力下杀人如割草。
深陷敌阵后，则以弹抖为主，崩开身前士卒，艰难向前跋涉。
枪头如毒龙，崩崩崩在敌人中间乱舞狂弹，每一次都能抽飞至少一个全甲士兵。
为了体现那种打击感，特写镜头中出现的士兵由武行扮演，外面套特制甲，里面是缓冲垫，被方星河一枪抽上去，甲崩人飞。
人飞的特技动作，采用的不是传统中式的威亚倒拉，而是后世好莱坞的威亚衣结合动捕演员肢体控制。
这个年代的传统中式武侠片，在渲染人被打飞的动作时，办法是先把人悬空，再用人力倒拉，飞出去的动作很飘，很浮夸。
而后来的好莱坞超英片，砸飞人的动作更写实，好像真的被泥头车撞到一样。
比如《魔女1》，一拳把反派干飞，人体像是炮弹一样撞到墙上，视觉效果十分暴力写实。
怎么实现的？
把威亚衣穿在动捕演员上半身，威亚线在后背固定几点，假如击打受力点是胸膛，那么牵引发力点是后背对应位置。
然后，不以人力牵引，而使用机械蓄力，瞬间拉飞，速度快发力猛。
与此同时，动捕演员需要完全放松肢体，上身挨打，那就放松下肢，形成上身塌陷，双腿拖在前面的真实受力姿态。
直到撞中预定目标物，四肢随着惯性张开后甩，该给表情给表情，该吐血吐血。
至此，绿幕中的全部表演结束，剩下的就是特效的活儿。
方星河为了实现这一效果，不但改良了威亚系统，还搞来两辆吊车。
经过滑轮组牵引，吊臂摆头拉着武行狂撞出去。
但是，哪怕是在棚里，到处都是棉垫和缓冲板，仍然没有武行能够完美实现方星河想要的效果。
主要是这个年代的人不知道动捕为何物，更没专门练过，失控状态下的肢体控制力远远不达标。
最后，方哥一摆手，亲身上阵。
倒飞，将数位士兵撞得人仰马翻，后背贴地，整个人开始翻滚，如同保龄球一样，霹雳扑通翻滚出七八米距离，撞出一条空旷血路。
方星河连拍了6条类似特效，有撞人的，有撞盾的，有三四个士兵共扛的，总之，尽力实现了效果的多样化。
拍完这一批动作，全剧组的人都彻底服透了方星河。
“牛逼！真牛逼！”
“方导纯爷们！”
“想人之不敢想，能人之不可能啊……”
这画面描述起来简单，实际上，每一次都得被机器拖飞十多米，中间连滚带翻，还得注意肢体控制，难不难你们自己掂量。
哪怕绿布下面到处都是海绵垫，方星河也把自己折腾得遍体鳞伤，天天擦跌打药膏。
那种危险程度，叫所有人都捏着汗。
卫萍更是吓得嗷嗷直叫，好几次都喊着“不拍了不拍了”。
不拍哪行？
换别人拍更不行。
除了方星河能靠着99的协调和99的柔韧处理好这种失控中的翻滚，其余武行，出事的概率实在太高了。
也因为这事儿，方星河获得了全剧组的真心尊重。
“都夸房龙大哥拍戏拼，方导也丝毫不差，真猛，真有那种好戏大过天的精神！”
“别白折腾，赶紧洗出来剪剪，我好拿着宣传去！”
卫萍决定把相关影像做成花絮，放出去好好宣传。
方星河一乐，让他拍了几个身上青紫的镜头——满天星们，是时候好好心疼giegie了。
战争戏，就这样一场又一场的磨了下去。
在马背上站立拉弓的那场戏，反而比预想中顺利，一场就过了。
主要是坦摩尔的马背足够宽，骑着的时候不舒服，站着的时候那叫一个稳。
方星河都没用威亚辅助平衡，练了几次就掌握了诀窍。
驯马师一声令下，坦摩尔人立而起，方星河后脚踩实马鞍下沿，前脚虚弓，卡住马鞍上沿，以强大的核心控制力，轻松稳住身形，张臂拉弓。
等到坦摩尔落地，驯马师马上领走它，方星河被威亚吊着慢慢落地，全场响起热烈掌声。
“绝了！这个镜头，一定会载入电影史册！”
谋子激动坏了，就感觉自己好像踩了狗屎，不知道咋赢的，反正赢麻了。
这可不是后期特效，而是一个实拍的大广角镜头，细节真实无比，构图美不胜收。
稍有一点运作经验便可以预料，这一幕，将会打动多少观众。
但咱方哥却觉得，只是just soso。
真论好看，独角戏肯定不行，还是得有人衬托。
对吧，杰哥？