1421、互联网时代的宣发打法！ (第2/3页)
资料出品方阵容中的“长生天”三个字上，陷入了沉思。
乌尔善这家伙本身屁股就不正，从他以往的作品风格和一些言论来看，拍出来的东西怕是也正不到哪里去。
当初京西文化资金链断裂时，陈飞一度以为《封神》这项目彻底黄了。
毕竟那么大的窟窿，光是后期制作和宣发就需要天文数字的投入，谁愿意接这个烫手山芋？
可没想到，最后居然是中影牵头，联合企鹅、阿里这些资本巨头硬是把它给“救活”了。
“说到底，还是资本看好这个IP的潜力。”陈飞喃喃道。
封神的故事家喻户晓，自带国民度，只要营销到位，哪怕质量中等，也不愁票房。
他现在担心的是，一旦这种偏离内核的改编被市场接受，会不会带坏风气？
以后的神话改编都往猎奇、西化的路子上走，那真正的传统文化内核该往哪儿放？
苏国海在一旁听着，没接话。
他知道陈飞的脾气，对这种“挂羊头卖狗肉”的改编向来不齿。
陈飞沉思片刻，叹了口气：“事已至此，说再多也没用，只能等着看上映后的反馈了。”
是骡子是马，拉出来遛遛就知道。
观众的眼睛或许会被营销暂时蒙蔽，但他相信，最终能留下的，还是那些真正尊重文化、用心讲故事的作品！
想到这，他拿起了桌上还未画完的《三体》分镜图稿，继续忙碌了起来，不再去想《封神》的事。
与其操心别人的项目，不如把自己的事情做好。
红岸基地的搭建已经进入收尾阶段，等分镜图画完，演员选角也该提上日程了，这才是他眼下最该专注的事。
……
一晃眼，时间到了7月20日。
《封神第一部》正式登陆全国院线！
作为暑期档最受瞩目的“巨无霸”，它的上映立刻搅动了市场格局。
此前占据排片前列的《消失的她》《长安三万里》《茶啊二中》，甚至好莱坞大片《碟中谍7》，排片占比都应声而降，纷纷为其让路。
影院经理们显然对《封神》寄予厚望，黄金场次几乎被它包揽，海报在售票大厅最显眼的位置铺开，电子屏循环播放着那支震撼的预告片。
而更值得关注的，还是国产电影与好莱坞大片的境遇对比。
这几年，随着《流浪地球》《哪吒》等作品的崛起，国内观众对好莱坞的滤镜早已破碎，“怯魅”成了常态。
就拿汤姆·克鲁斯亲身上阵的《碟中谍7》来说，上映一周票房还没过2亿，这个成绩放在前几年简直难以想象！
要知道，前作《碟中谍6》在中国市场可是轻松斩获了12亿票房，如今却连零头都难以企及，属实让不少业内人大跌眼镜。
有专家分析称：“不是阿汤哥不行了，是观众口味变了。
以前觉得好莱坞的特效、动作戏新鲜，现在看《流浪地球》的太空战、《鬼吹灯》的水下视效场面，质感一点不差，甚至后者更懂中国观众的审美，再加上剧情上的文化隔阂，好莱坞想靠IP吃老本，已经是越来越难了。”
一时间，《碟中谍7》的遇冷，与《长安三万里》持续破亿、《封神第一部》排片暴涨的热度形成了鲜明对比。
这似乎是在印证一个趋势：中国电影市场的话语权，正在悄悄回到本土作品手中！
…
言归正传，20号下午，《封神第一部》在各大影评网站的开画评分新鲜出炉。
豆瓣开分7.7，猫眼9.2。
然而，在这看似不错的成绩背后，口碑却呈现出了明显的两极分化，评论区里支持与质疑的声音几乎要吵翻了天。
好评集中在视效场面和新人表现上。
有观众激动地留言：“质子团的打戏太燃了！于适骑马那段镜头张力拉满，荷尔蒙简直要溢出屏幕。”
“费翔的纣王气场绝了，一个眼神就能让人感受到压迫感，老戏骨就是稳！”
“朝歌城的布景好震撼啊，能看出钱都花在了刀刃上，总算不是五毛特效了。”
还有不少年轻女观众则被“质子团”的颜值和身材圈粉，直言“冲着帅哥也值回票价”，还有人觉得“改编很大胆，把神话故事落地成权谋斗争，新鲜感十足”。
但质疑的声音同样尖锐。
有观众毫不客气地指出了各种缺点：
“和《流浪地球》的特效一比，差距也太明显了吧？”
“昆仑山的仙气像网游画面，神兽造型完全是西方奇幻那套，哪有中国神话的灵动感？《鬼吹灯》系列的古墓质感都比这细腻。”
“把封神榜拍成了纣王和质子的父子情仇？姜子牙成了插科打诨的工具人，这魔改也太离谱了吧？”
“好家伙，剧情逻辑硬伤可真够多的，姬昌突然反商、伯邑考之死的处理都很仓促，为了推进剧情完全不顾及理性。”
“娜然的妲己除了瞪眼就是扭腰，妖冶有余，灵气不足，比起以前的经典版本差远了。”
“部分年轻演员的台词功底太拉垮，普通话都说不标准，和李雪建老师一对比，简直是公开处刑”。
其实平心而论，如果没
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